Análisis de una pintura.

ANÁLISIS DE LA ÚLTIMA CENA

Fue pintada por Leonardo da Vinci (1452-1519) entre los años 1495 y 1948, encargada por Ludovico Sforza para el refectorio del Convento de Santa María de Gracia en Milán, Italia, tiene un tamaño de 460 X 880cm. La escena recrea la última cena de pascua entre Jesús y sus apóstoles, a partir del relato descrito en el Evangelio de San Juan, capitulo 13. En su versión Leonardo quiso mostrar el momento exacto de la reacción de los discípulos cuando Jesús anuncia la traición de uno de los presentes. Los personajes que en ella aparecen, de izquierda a derecha son: Bartolomeo, Santiago el menor, Andrés, Judas Iscariote, Pedro, Juan, llamado “el imberbe”, Jesús al centro, Tomás, Santiago el Mayor indignado, Felipe, Mateo, Judas Tadeo y Simón. Es una obra clave del Renacimiento. La Última Cena está pintada al óleo sobre yeso, una técnica no utilizada antes en la pintura mural, por lo que su restauración ha sido un proceso complicado, de hecho a la fecha, gran parte de la superficie se ha perdido. Leonardo da Vinci entendía a la pintura como una ciencia, que implicaba la construcción del conocimiento: filosofía, geometría, anatomía y más eran las disciplinas que Leonardo aplicaba en la pintura. El artista no se limitaba apenas a imitar la realidad o a construir un principio de verosimilitud por puro formalismo. Por el contrario, detrás de cada obra de Leonardo había un planteamiento más riguroso.